Ar spėjote jos pasiilgti? Gedimino Šeduikio režisuota didingoji Giuseppe‘s Verdi opera „Aida“ birželio 4–8 dienomis į LNOBT sceną sugrįžta prabėgus pusantrų metų nuo 2023-iųjų lapkritį įvykusios premjeros. Sugrįžta su nauja jėga ir dar negirdėtais šiame pastatyme operos solistais.
„G. Verdi „Aida“ – tai dramą apie meilę, pareigą ir pasiaukojimą. Patirdami vidines šių jausmų prieštaras, operos personažai ieško savojo kelio. Prasminiai gyvenimo elementai – daugelio G. Verdi operų draminis pagrindas, tai yra dominuojanti jo kūrybos tema, tačiau „Aidoje“ dramos turinys plėtojamas tvyrant karo atmosferai“, – pabrėžė režisierius G. Šeduikis.
„Aidos“ spektakliuose vėl išgirsime mūsų operos žvaigždyną, kurio lietuviams pristatinėti nebereikia: tai Viktorija Miškūnaitė, Kostas Smoriginas, Tadas Girininkas, Liudas Mikalauskas, Arūnas Malikėnas. Nedidelius Vyriausiosios žynės ir Faraono vaidmenis šio birželio spektakliams parengė jauni operos solistai Kamilė Bonté ir Raimundas Juzuitis, neseniai puikiai pasirodę Wolfgango A. Mozarto „Don Žuano“ premjeroje.
Scenoje – du ukrainiečių solistai
Abi Aidos vaidmens atlikėjos jau dainavo „Aidos“ premjeroje: tai Lietuvos operos primadona V. Miškūnaitė ir Ukrainos nacionalinės operos solistė Kseniya Bakhritdinova-Kravchuk, šiuo metu gyvenanti Vilniuje, tačiau nuolat sugrįžtanti dainuoti į karo sąlygomis tebedirbantį operos teatrą Kyjive: ten atlieka Čio Čio san vaidmenį Giacomo Puccini operoje „Madam Baterflai“, Mikaelą Georges Bizet operoje „Karmen“ ir kt.
Lvivo konservatoriją 2013 m. baigusi K. Bakhritdinova-Kravchuk operos solistės karjerą pradėjo Charkivo operos ir baleto teatro trupėje. Po trijų sėkmingai Charkive susiklosčiusių sezonų dainininkė buvo pakviesta į Ukrainos nacionalinės operos sceną ir tapo jos trupės nare, sukūrusia ne vieną įsimintiną pagrindinį soprano vaidmenį.
2022 m., prasidėjus karui, K. Bakhritdinova atvyko į Lietuvą, nes turėjo čia giminių: jos senelė kilusi iš Daugų totorių. LNOBT pasiūlė ukrainietei kelių mėnesių darbo sutartį, suteikusią galimybę repetuoti ir pratęsti profesionalią muzikinę veiklą. Aidos partija buvo pirmoji, leidusi Vilniaus žiūrovams pažinti K. Bakhritdinovos-Kravchuk talentą. Pirmoji, tačiau ne paskutinė: šių metų pradžioje išgirdome ukrainiečių sopraną kaip Doną Aną „Don Žuano“ premjeroje.
Aidos mylimojo Radameso partiją LNOBT pirmą kartą dainuos Ukrainos mieste Ternopilyje gimęs, tačiau nuo 2007 m. Italijoje gyvenantis tenoras Vasylis Solodkyy. Muzikos mokslus dar vaikystėje pradėjęs kaip pianistas, operinio dainavimo būdamas aštuoniolikos jis ėmė mokytis Šventosios Cecilijos mokykloje Riminyje. 2017 m. pradėjo tobulintis pas žymią italų dainininkę ir pedagogę Valerią Esposito. Po 2018 m. atrankos į „Accademia Verdiana“ su stipendija buvo priimtas į G. Verdi repertuaro technikos ir stiliaus kursą, dalyvavo Verdi festivalio pastatymuose. 2023 m. ukrainietis pateko į BBC Cardiff Singer of the World tarptautinio konkurso finalą.
Įvairiuose Europos teatruose jaunojo tenoro atliekamų pagrindinių vaidmenų sąrašas kasmet ilgėja: V. Solodkyy jau dainavo Alfredą G. Verdi „Traviatoje“, Izmaelį „Nabuke“ ir Kasijų „Otele“, Edgarą G. Puccini operoje „Edgaras“, Idomenėją W. A. Mozarto operoje „Idomenėjas“, Nemoriną Gaetano Donizetti „Meilės eliksyre“. Vilniečiai taps pirmaisiais žiūrovais, išgirsiančiais jo Radamesą „Aidoje“, o vėliau šią vasarą solisto laukia ir De Grijė partijos debiutas G. Puccini operoje „Manon Lesko“ Imlingo festivalyje Vokietijoje.
LNOBT „Aidos“ premjeroje 2023 m. Radamesą dainavęs tenoras Gastonas Rivero šią partiją įvairiuose pasaulio teatruose yra atlikęs jau daugiau kaip 300 kartų – jo balsas skambėjo Briuselio „La Monnaie“, „Arena di Verona“, Paryžiaus nacionalinėje operoje, Maskato karališkajame teatre Omane ir kt.
Gimęs Urugvajaus sostinėje Montevidėjuje, solistas baigė Nacionalinę muzikos konservatoriją Buenos Airėse, Argentinoje. Vėliau persikėlė į Niujorką, kur studijavo Juilliardo ir Manheteno muzikos mokyklose, Vestčesterio konservatorijoje ir garsios dainininkės Renatos Scotto operos akademijoje. 2002 m. solistas debiutavo G. Puccini „Bohemos“ pastatyme Brodvėjuje, tais pačiais metais surengė savo solinį koncertą prestižinėje „Carnegie Hall“ salėje. Europoje debiutavo 2005-aisiais, atlikęs Pinkertono partiją G. Puccini „Madam Baterflai“ pastatyme Niurnbergo valstybiniame teatre. Nuo to laiko – taigi, jau du dešimtmečius – tenoras yra laukiamas svečias įvairiuose Europos teatruose. Praėjusį rudenį G. Rivero girdėjome Vilniuje atliekantį Kalafo vaidmenį G. Puccini operoje „Turandot“, o debiutavo jis LNOBT scenoje dar 2018 m. pagrindiniu vaidmeniu G. Verdi operoje „Don Karlas“.
Naujosios Amneris – iš Kroatijos ir Čekijos
Vilniečiai jau spėjo įsiminti ir kroatų mecosopraną Jeleną Kordić, kuri 2022 m. LNOBT scenoje sėkmingai debiutavo Oktaviano vaidmeniu Richardo Strausso „Rožės kavalieriaus“ premjeriniuose spektakliuose. Pernai solistę girdėjome atliekant Niklauso vaidmenį Jacques‘o Offenbacho operos „Hofmano istorijos“ premjeroje, o dabar pirmą kartą išvysime ją scenoje be vyriško kostiumo – kroatė atliks kerštingosios faraono dukters Amneris vaidmenį „Aidoje“.
J. Kordić studijavo Zagrebo universiteto Muzikos akademijoje, stažavosi „Semperoper“ teatre Drezdene. Pirmosios operos trupės, prie kurių prisijungė, taipogi buvo Vokietijoje: nuo 2017 m. vieną sezoną dirbo Braunšveigo valstybiniame teatre, vėliau tapo Manheimo nacionalinio teatro soliste, jo scenoje sukūrė įspūdingų vaidmenų. Daugėjant pasiūlymų srautui iš kitų teatrų, J. Kordić ryžosi atsisakyti darbo trupėje ir tapo laisvai samdoma operos soliste, tad savo karjerą nuo šiol planuoja pati.
Antrąją Amneris – čekę Ester Pavlu LNOBT scenoje girdėsime pirmą kartą. Baigusi Prahos scenos menų akademiją, solistė tobulino dainavimo įgūdžius garsių dainininkų Aprile Millo, Peterio Dvorský ir José Cura‘os meistriškumo kursuose. Ypatingai svarbi pažintis buvo su J. Cura, kuris jaunąją atlikėją pakvietė kartu pasirodyti savo koncerte Prahoje. Tai padėjo jai plačiau atverti Prahos nacionalinio teatro, netrukus tapusio solistės profesiniais namais, duris.
E. Pavlu yra laimėjusi Antoníno Dvořáko dainininkų konkursą ir Vincenzo Bellini bel canto atlikėjų konkursą. Ji pasirodė koncertinėse programose su visais svarbiausiais Čekijos ir Slovakijos orkestrais, dainavo koncertuose Italijoje, Anglijoje, JAV ir kitose pasaulio šalyse. Šalia įtempto darbo Prahos nacionalinėje operoje, sukūrė nemažai vaidmenų Slovakijos, Bulgarijos, Austrijos, Šveicarijos ir Latvijos teatrų scenose.
Visuose penkiuose birželio „Aidos“ spektakliuose LNOBT simfoniniam orkestrui vadovaus teatro vyriausiasis dirigentas Ričardas Šumila. LNOBT choro meno vadovas – Česlovas Radžiūnas. Martyno Rimeikio sukurtą choreografinę kompoziciją atliks LNOBT baleto trupės artistai.
Už kostiumus, sukurtus „Aidos“ pastatymui, dailininkė Sandra Straukaitė 2024 m. buvo apdovanota „Auksiniu scenos kryžiumi“, o scenografė Sigita Šimkūnaitė nominuota tokiam pačiam apdovanojimui. „Auksinio scenos kryžiaus“ laureatu už Amonasro partiją „Aidoje“ tapo ir operos solistas K. Smoriginas.
Martyno Aleksos nuotraukos
